Hesten i dag er ophørt med at være hver daghverdagskost. Uden det kunne det ved første øjekast helt undgås. Nydelsen af at ride en hest i dag har råd til enten arvelige aristokrater eller meget velhavende mennesker. Men dette dyr er ved siden af en person i hele sin historie. Malede heste er rigeligt repræsenteret i alle samlinger af verdenskunst. Men undrende hvordan man tegner en hest, man må klart forstå kompleksiteten af denne opgave. Faktum er, at menneskehedens bedste kunstnere har forsøgt at gøre dette til os med varierende succes i mange århundreder. Nogle er lykkedes. I lang tid er der ikke i denne verden enten disse kunstnere eller de heste, de forestiller sig. Men deres arbejde lever, og hestene på dem et eller andet sted springer eller bare fredeligt græsser i engen. Og de ligner ikke hinanden - i deres individualitet og karakter af hesten er mennesker slet ikke dårlige.
Men forsøg stadig at tegne en hest. Opgaveens kompleksitet vil ikke stoppe os. Sekvensen og trin-for-trin opnåelse af målet er vigtigt. Selvfølgelig skal du først og fremmest studere og analysere dyret inden du starter arbejde. Hvordan man tegner en hest? Og gradvist, fra simpelt til komplekst. Foreløbigt at estimere billedets samlede layout - med lysstreger skitserer vi konturerne af dyrets hovedvolumener. Krop, nakke, hoved. Ekstremiteter.
Og for at forstå alt dette vil det ikke være overflødigtse reproduktionerne af klassikernes værker, fra Hermitage, Louvre Museum og Tretyakov Gallery. Trods deres arbejde svarede de meget godt spørgsmålet om interesse for os - "Sådan tegner du en hest?". Kommunikerer med værkerne af genrenes klassikere fortsætter vi med at arbejde på tegningen. Vi studerer detaljer og nuancer, skitserer mængden af chiaroscuro, forsøger at identificere det vigtigste og ikke bliver distraheret i sekundæret.
Lad os generalisere de trukket
På den sidste fase af arbejdet forsøger vi at se påhele tegningen, uden at blive distraheret af små detaljer. Vi generaliserer billedet med brede, dynamiske streger. Vi forsøger at give figur af hestens bevægelse. Fremhæv karakteren og formidle stemningen. Vi analyserer vores fejl for at undgå dem i yderligere arbejde. Vi sammenligner vores tegning med den måde, hvorpå de malede heste ser ud i klassikernes grafiske billeder. Vi føler forskellen og trækker konklusioner.
Vi går ud fra, at vi i den første tilnærmelseklare svaret på spørgsmålet om, hvordan man tegner en hest. Og yderligere fremskridt afhænger kun af vores ønske om at gå videre. Og vanskelighederne vil ikke stoppe os!
